Virginia ROCABOIS, danse-thérapie et thérapeute en psychosomatique relationnelle à Conflans-Sainte-Honorine

Selon la définition de Jean-Pierre Royol, Directeur de Profac - Institut d’Art-thérapie Contemporaine © - l'art-thérapie, utilisée dans le champ du soin et de la prévention, est "une méthode qui consiste à créer des conditions favorables à l'expression et au dépassement des difficultés personnelles à travers une stimulation des capacités créatrices."

La danse-thérapie s'inscrit ainsi dans le cadre d'un processus thérapeutique dans le champ de la relation sujet/danse-thérapeute.

Le cadre thérapeutique des séances propose un temps suspendu, où le sujet est invité à travers un dispositif - outil de travail du danse-thérapeute - à explorer un univers poétique. 
Le dispositif s’articule à la relation sujet/danse-thérapeute et les éléments créatifs à disposition mettent en jeu l'imaginaire, les fantasmes, la créativité psychique singulière en ouvrant le temps de la séance à d’autres expressions possibles via le jeu, la rêverie, les associations libres. 
L’invitation au geste, suggérée à travers le dispositif et ses ouvertures, sert de passerelle pour exprimer différents langages accueillis dans un espace contenant proposé par le danse-thérapeute.

Le temps de séance est un temps pour soi, un temps d'inventivité qui permettra d’initier une exploration sensorielle où la personne sera accueillie dans sa multiplicité et pourra être à l'écoute de sa propre temporalité.
L’espace de séance se dessine comme une aire de repos, une "aire transitionnelle" où la personne est invitée à se saisir de l'ensemble du dispositif librement, sans injonction, ni jugement, ni interprétation du danse-thérapeute ou des autres personnes présentes dans le groupe.

Le processus danse-thérapeutique, à travers l’expérience du dispositif poétique éphémère, peut amener à un soulagement des tensions et de la souffrance du sujet : en ouvrant des chemins à une certaine créativité et au langage poétique le temps de la séance, la dynamique du désir pourra être relancée à l’extérieur de la séance.

La danse-thérapie est destinée à tous : lorsque la parole est en difficulté, là où les mots ont pu échouer ou se sont absentés. 

Elle s’adresse aux enfants, aux adolescents ou aux adultes qui traversent des difficultés passagères ou chroniques ou des périodes délicates privées ou professionnelles qui peuvent être source d’angoisse ou de tensions. Le besoin de consulter peut avoir pour origine différentes demandes.

Née en 1973, j'entre à l’âge de 11 ans à l’école de danse de l’Opéra National de Paris et après cinq années de formation, j’intègre en 1989 le corps de ballet de l‘Opéra.

Peu de temps après mon arrivée dans la compagnie, je démarre des études de psychologie par correspondance dans le désir de devenir psychothérapeute à la suite de ma carrière de danseuse.

Après avoir dansé dans la plupart des ballets du répertoire classique et contemporain, je décide à 27 ans d’arrêter la danse pour reprendre des études en administration de spectacle vivant.
Dans la continuité de cette formation, j'accède à un poste d’encadrement à l’Opéra : régisseur de la danse puis, en 2014, Benjamin Millepied devient directeur de la danse et me propose de travailler à ses côtés comme adjointe. En 2016, je poursuivrai ce parcours administratif comme régisseur général de la danse sous la direction d’Aurélie Dupont.

Mon métier de danseuse m’a d’abord permis d’explorer le mouvement et le corps dans le champ de l’expression artistique. Plus tard, les différentes fonctions exercées à l’Opéra m’ont fait comprendre que l’accompagnement de la personne à travers l'accueil de la parole correspondaient au sens profond de cette première démarche de reconversion : il en était le fil conducteur.

Au cours de ce cheminement, un travail analytique personnel et ma rencontre avec la danse-thérapie, m’ont permis de construire de nouvelles passerelles entre le désir d’adolescente de travailler dans le champ psychothérapeutique et ce premier parcours professionnel. L’articulation vers le métier de danse-thérapeute prenait son sens dans le métissage de tous ces liens.

Aujourd’hui, la danse s’inscrit comme outil thérapeutique dans le champ du soin et de la relation au service des capacités créatrices du sujet.  

Le choix de l’organisme de formation Profac - Institut d’Art-Thérapie Contemporaine © - a inscrit ma pratique  dans un courant éclairé par la psychanalyse.
Titulaire d’un titre d’art-thérapie enregistré au Répertoire National des Certifications Professionnelles (RNCP) de niveau 6, je poursuis actuellement une formation de thérapeute au Centre International de Psychosomatique relationnelle (CIPSR) dirigé par le Professeur Sami-Ali et Sylvie Cady.